Después de la muestra en nuestra sede de Madrid en 2024 (A ras de suelo > < Estructuras anómalas), Rufo Criado, uno de nuestros artistas más veteranos y consolidados, trae a Santander su última propuesta expositiva bajo el epígrafe INTERIOR (luz oblicua). Si bien las primeras obras de este proyecto datan de 2021 y 2022, no será hasta el 2024 cuando empiece a desarrollar este concepto de “interiores” de una manera amplia y decidida, reuniendo en estas casi treinta obras, pintura, fotografía y una gran caja de luz.
“El conjunto de obras que muestro tiene cierta conexión con la idea de habitáculo, son estructuras simples: formas, líneas y colores que delimitan espacios pensados como vehículo para la introspección y el silencio. Un silencio negro consecuencia de los tiempos oscuros que nos invaden diariamente de manera ruidosa y esperpéntica”.
Con estas palabras, el artista nos sitúa en el espíritu que anida en estos trabajos que continúan en la estética de la abstracción geométrica depurada que es ya una seña de identidad. Desde inicios de los años noventa del pasado siglo, su proceso artístico se inicia planteando la composición y los colores digitalmente en el ordenador, trabajando las diferentes capas y las relaciones cromáticas y lumínicas que después llevará con pulcritud al lienzo a base de pintura acrílica. Cuando se trata de cajas de luz, el objeto artístico se convierte en escultórico, generando un ambiente de luz y color que envuelve al espectador. Con vocación sinestésica, el silencio parece adquirir también papel protagonista en esta experiencia que genera un espacio íntimo muy propicio para la reflexión. Concretamente, la caja que aquí se muestra, Luz interior, combina dos registros de diferente índole cuya conjunción resulta muy narrativa a pesar de la abstracción. El fondo es una abstracción lírica y orgánica, y sobre él se inscribe un recorte ovoide donde las tramas geométricas se entrecruzan ortogonalmente, generándose una tensión formal entre ambos planos muy sugerente e inspiradora.
En los lienzos de la exposición se organizan múltiples estructuras geométricas que juegan con los colores y las formas remitiendo a esos habitáculos a los que hace referencia el artista en la cita anterior, espacios que pueden hacer alusión tanto a entramados físicos o arquitectónicos como a idealizaciones del interior del ser o del alma, siguiendo una de las definiciones que la RAE ofrece del término “interior”, “alma como principio de la actividad propiamente humana”. Y es que la pintura abstracta nos deja siempre la posibilidad de experimentar desde la riqueza de la idealización y la interpretación abierta, buceando en la sugerencia infinita de los colores, las formas y las estructuras.
Encontramos en las fotografías un interesante contrapunto que poner en relación con el resto de su producción. Rufo Criado siempre ha sido muy aficionado a la fotografía, llegando a participar en PhotoEspaña en el 2011 con la galería Evelyn Botella y apareciendo en la revista Exit nº 61, número monográfico dedicado a una serie de pintores fotógrafos, con texto de Rosa Olivares. Estas instantáneas, con cierto aire futurista en algunos casos, nos llevan también al concepto de interior, conteniendo cada una de ellas -bien diferentes entre sí- cierto halo de misterio.
De todos estos interiores y todos los que hilvane el espectador inspirado por ellos, surgen las múltiples miradas oblicuas inherentes al universo creativo que con el tiempo va generando Rufo Criado.
INTERIOR (luz oblicua)
RUFO CRIADO
12 marzo – 2 mayo de 2026
Galería Juan Silió
C/ Sol 45, bajo. 39003 Santander.
Horario:
Martes – Sábado,
10:30 – 13:30 h.
18:00 – 21:00 h